_ARTISTIC VISION _BIOGRAPHY    


French 

Je suis un homme d’aujourd’hui : les sciences et les techniques m’intéressent. Je donne à mon art une «équivalence intuitive» des connaissances scientifiques. Pourquoi l’artiste se priverait-il pour sa propre recherche des outils forgés par les savants et ingénieurs ?


Mon travail représente la vie : l’ensemble des phénomènes (croissance, métabolisme, reproduction) que présentent les organismes, animaux ou végétaux, de la naissance à la mort.

Depuis 9 ans je pratique l’art numérique. Les possibilités d’immersion et d’interaction que nous offre la technologie sont à prendre sans hésitation. Grâce aux machines numériques et à l’intelligence artificielle, mes travaux prennent vie.

Imagination artificielle.Toutes les œuvres génératives ne sont jamais deux secondes les mêmes et jusqu’à ce que l’on coupe le courant électrique, ce sont des œuvres à durée de vie illimitée.

Mon projet «Outre-part» permet à l’art de se confronter à l’infini, il ne donne pas seulement à voir de belles images mais à penser, à réfléchir sur notre monde robotisé. Je fabrique des formes pour provoquer en chacun des affects. L’intelligence artificielle est là mais on ne sait pas encore si il existe une imagination artificielle... c’est ce que je tente d’une certaine manière de prouver.

J’ai appelé mon portfolio en ligne «Lif3.app» car montravail est le projet d’une vie. Je déploie mes travaux sur Internet, lieu de vie de notre siècle. Lif3.app est mon musée, ma galerie. Je rêve d’un art social, accessible.

J’ai un attrait considérable pour l’esthétique de la complexité.J’utilise majoritairement les fractales : formes découpées, fragmentaires, laissant apparaître des motifs similaires à des échelles d'observation de plus en plus fines. Je développe un imaginaire poético-scientifique. Je garde en tête l’esprit de jeu et d’expérimentation. Je créé de nouvelles formes hybrides. Les combinaisons sont infinies. Chaque image est unique, «magnifique» et illustre d’ailleurs les travaux de chercheurs à la NASA ( cf. article Vice).

L’exploration, le monde meilleur, l’Homme de demain, sa place dans l’univers et la vie ailleurs, autrement, sont au centre de mon questionnement Prométhéen. Je rapporte et démontre visuellement l’existence de nouvelles formes de vie, de textures, de matériaux, d’énergie, de technologie, inconnus mais existants dans cet imaginaire poético-fractalisé.

Mes travaux se déclinent sur une infinité de médiums : audio, vidéo, 3D, 2D, sculpture, réalité virtuelle, réalité augmentée.
English

I’m a today man: I’m interested in science and technology. I give to my art an "intuitive equivalence" from scientific knowledge. Why would artist deprive himself for his own research of tools forged by scientists and engineers?



My work represents life: every phenomena (growth, metabolism, reproduction) that organisms, animals or plants, present from birth to death.


I practice digital art. The possibilities of immersion and interaction that technology offers us have to be taken without hesitation. Thanks to digital machines and artificial intelligence, my works come alive.


Artificial Imagination: All generative works are never two seconds the same and until we shut down the electric energy, they are immortals .


My project"Outre-part" allows art to confront itself to infinity. This is not only beautiful pictures, this is a way to think and reflect about our robotized world. I make shapes and forms to provoke in each of us the affects. Artificial intelligence is there but we don’t know yet if there is an artificial imagination. Somehow, that's what I try to prove.

I called my online portfolio "Lif3.app" because my job is the project of a lifetime. I display my work on the Internet, the living place of our century. Lif3.app is my museum, my gallery. I dream of a social art, accessible.

I have a considerable appeal for aesthetics of complexity. I mostly use fractals: cut-out, fragmentary forms, revealing patterns similar to different scales of observation increasingly fine. I develop a poetic-scientific imagination. I keep in mind the spirit of play and experimentation. I create new hybrid forms. Combinations are infinite. Each image is unique, "magnificent" and illustrates the work of NASA researchers (see article Vice).




Exploration, the better world, the Man of tomorrow, his place in the universe and life elsewhere, otherwise, are at the center of my Promethean questioning. I report and visually demonstrate the existence of new forms of life, textures, materials, energy, technology, unknown but existing in this poetic-fractalised imaginary.


My work is available in an infinity of mediums: audio, video, 3D, 2D, sculpture, virtual reality, augmented reality.


2015: DEFENSE for Toxe

2016: Architextures for The Wanderer / Label Infiné Music

2017: Extatique for The Wanderer / Label Infiné Music

2018: As a musician, his compositions are noticed and broadcast in London on RADAR RADIO.

2019: Novae Gemmae / Infinite Music Label

2016: Artworks and Fractal programing for NASA

Personal exhibitions.

2010: Festival of Urban Cultures 12th - Maurice Ravel Center - Paris 12

2018: Mural fresco: day of the citizenship / public order Mairie de Saint-Pierre


Collective exhibitions.

2011: Run Color 974, Gallery Teat Champ Fleuri

2017: BAM BAM: LAKAZBLANCHE Gallery

2018: Bitches Brew.



Price / Scholarships.

2010: Best Street Artist-Big Up Festival by SIDR (Société Immobilière de la Réunion): Jury Jean Faucheur.
French

Patrice Olivier ACARDY est né (en 1987) et a grandi à La Réunion.

Enfant de l’ère numérique, c’est un artiste vidéo 3D. Il fait partie de la nouvelle génération d’artistes «Meta»: qui ont plus d’une corde à leur arc.

Attaché à l’expérimentation et au jeu, là où l’erreur surgit, il trouve l’art. Il remet constamment en question la forme et la forme. Chacun de ses projets étant une pièce surprenante et imprévisible.

Pendant ses études aux Beaux-arts, ses mediums sont la peinture et le street art. Mais il y a 9 ans, il a décidé de se consacrer à l’art numérique qu’il considère comme l’art du futur. Il s’attache à développer un projet artistique personnel qui est le projet d’une vie. Ainsi depuis trois ans il se consacre à l’exploration du monde des fractals. C’est un spécialiste de l’art génératif fractal. Ses projets «outre_part» et «ultra_part» illustrent le travail des scientifiques de la NASA.

Grâce à Internet, il travaille à l’échelle mondiale. La plupart de son travail trouve son éclat grâce aux jolis articles publiés sur le site Internet dédié à la création VICE CREATORS.







Collaborations - réalisations

Il a travaillé pour des clients tels que le label de musique électronique INFINE Paris et le label UNO NYC basé à New York.

Il a rencontré des musiciens comme le parisien «The Wanderer» , Aarp et la suédoise «Toxe» pour lesquels il a été responsable de la direction artistique de leurs projets musicaux : des clips vidéos et des œuvres d’art de toutes sortes utilisant des technologies à la pointe de la modernité.

Il sait dénicher les futurs talents, et leur proposer ses services pour que leurs visions atteignent le meilleur de leurs capacités.

English

Patrice Olivier ACARDY was born (in 1987) and grew up in Reunion France.

He’s a child of the digital age, a 3D video artist. Patrice Olivier belongs to the new generation of "Meta" artists: who have more than one string to their bow.

Attached to experimentation and play, where error arises, he finds art. He constantly questions form and substance. Each projects is a surprising and unpredictable piece.

During his studies at The Beaux-Arts, his mediums was painting and street art. But 9 years ago, he decided to devote himself to digital art as the art of the future. He strives to develop a personal artistic project that is the project of a lifetime. For the last three years, he has devoted himself to exploring the world of fractals. He is a specialist in fractal generative art. His "Beyond" and "Ultra_part" projects illustrate the work of NASA scientists.

Thanks to the Internet, he works on a global scale. Most of his work finds its brilliance thanks to the pretty articles published on the website dedicated to the creation VICE CREATORS.







Collaborations-Achievements.

He has worked for clients such as the electronic music label ‘INFINE’ Paris and ‘UNO NYC’ music label based in New York.

He met musicians such as the Parisian "The Wanderer", ‘Aarp’ and the Swedish "Toxe" for which he was responsible of the artistic direction of their musical projects: music videos and artworks of all kinds using technologies at the forefront of modernity.


He knows how to find future talents, and offer them his services so that their visions reach the best of their abilities.